10 Удивительных Откровений из Документального Фильма Becoming Led Zeppelin.

от

В детстве моим настоящим поклонником музыки был отец – его комната была заполнена пластинками, редкими треками и всем, что с этим связано. Я был не таким, но даже я мог понять, когда группа становилась легендарной. Теперь, как музыкальный редактор, я вышел за рамки простого наслаждения музыкой и начал изучать, как группа на самом деле работала – от их новаторских студийных техник до художников, которыми они продолжают вдохновлять сегодня.

🧐

Купил акции по совету друга? А друг уже продал. Здесь мы учимся думать своей головой и читать отчётность, а не слушать советы.

Прочитать отчет 10-K

Новый фильм, Becoming Led Zeppelin, – это увлекательный взгляд на истоки группы. Выпущенный на 4K Ultra HD и Blu-ray 14 апреля 2026 года, режиссер Бернард МакМахон избегает типичной рок-н-ролльной мифологии. Вместо этого он возвращает вас к самому началу, показывая, как четверо музыкантов впервые объединились – прежде чем они поняли, что собираются навсегда изменить музыку. В фильме широко используются недавно обнаруженные кадры и аудиозаписи, и результаты просто невероятны. Я ожидал аккуратного, аналитического взгляда в прошлое, но получил гораздо более сырой и непосредственный результат – как будто собираешь историю из улик с места преступления, и это огромный комплимент. Вот десять моментов из фильма, которые особенно поразили.

Ключевая временная шкала релизов

Milestone Дата Формат
Мировая премьера 7 февраля 2025 года Эксклюзивный показ в IMAX
Цифровой/Театральный пик Июнь 2025 Общий мировой релиз
Запуск на домашнем медиа 14 апреля 2026 г. 4K UHD / Blu-ray Steelbook
1st Anniversary Encore Февраль 2026 IMAX One-Night-Only Event

10. Секретная работа Джимми Пейджа с The Beatles

https://www.youtube.com/watch?v=GIvEc4yhdpM

До того, как он сформировал New Yardbirds, и даже до того, как группа начала репетировать, Джимми Пейдж уже был лучшим студийным гитаристом Лондона. Недавно обнаруженный фильм подтверждает, что он играл на гитаре в песне, которую Ринго Старр слушает по радио в фильме A Hard Day’s Night, а также помог создать «Ringo’s Theme (This Boy).»

Кажется, это малоизвестный факт, пока ты действительно не задумаешься об этом. Этот музыкант уже был опытным профессионалом, выступая на самом высоком уровне в своей области, задолго до того, как Led Zeppelin вообще появилась как идея. Этот навык – способность быстро оценивать запись и предоставлять именно то, что было необходимо – был не просто счастливым совпадением в успехе Zeppelin. Это был основной элемент, от которого зависело все остальное.

9. Послевоенные руины Британии подпитывали их звучание.

Знаете, одна из вещей, которая меня действительно поразила в этом документальном фильме, это то, как в нём использовались старые кадры мест, где выросла группа. Там не было ничего гламурного – только разрушенные здания и стройплощадки, последствия войны. Увидеть этот мрачный пейзаж в качестве фона для этих четырёх парней, которые учились играть на инструментах… это действительно затронуло меня. Это заставило вас понять, как возникло их звучание, как они разбирались во всём на фоне этой суровой, послевоенной Британии.

Это полностью меняет ваше восприятие. Невероятная энергия и мощь, решимость быть смелым — это выходит за рамки сознательного художественного стиля и ощущается как нечто фундаментальное. Возможно, взросление с воспоминаниями о Блице означало, что создание музыки заключалось не в тонкости, а в создании звуков, достаточно сильных, чтобы преодолеть прошлое.

8. Чертеж Ширли Басси ‘Goldfinger’.

Было удивительно узнать, что и Джимми Пейдж, и Джон Пол Джонс играли в теме к фильму о Джеймсе Бонде, ‘Goldfinger’. Пейдж рассказал о том, насколько сложно было удерживать финальный аккорд, пока Ширли Бэсси исполняла свою невероятно длинную ноту. Он объяснил, что дело было не в том, чтобы чувствовать музыку, а в их мастерстве и профессионализме как студийных музыкантов.

Представьте себе давление той записи. Вы работаете с крупной поп-звездой над долгожданным альбомом, поэтому нет места для экспериментов или поиска своего пути. Вам нужно выступить безупречно, иначе вы не получите второго шанса. Именно это сочетание отточенной поп-техники и инстинктивного блюзового ощущения придало первому альбому Led Zeppelin его уникальное звучание – и эта сессия была ключевой частью создания той магии.

7. Убедительный поп-поворот Роберта Планта в 1967 году.

https://www.youtube.com/watch?v=m8-DfoiEiKQ

До того, как Роберт Плант прославился с Led Zeppelin и песнями, такими как ‘Whole Lotta Love’, он на самом деле выпустил сольный сингл под названием ‘Our Song’ еще в 1967 году. В документальном фильме представлены кадры этой ранней работы, и поразительно видеть, насколько она отличается от музыки, которую он создавал всего через год.

Это достойно, и это почти самая интересная часть. Это хорошо выполнено и профессионально, но очень типично – далеко не тот страстный человек, который с энтузиазмом воспринял бы музыку, как, например, «Dazed and Confused» 1968 года. Это подчеркивает, что отличные коллаборации – это не просто об индивидуальном мастерстве. Речь идет об уникальной энергии, которую конкретные люди создают вместе. Без Пейджа, Джонса и Бонэма карьера Роберта Планта, вероятно, пошла бы по совершенно другому пути.

6. Джимми Пейдж использовал свой лодочный домик, чтобы проверить достойность МакМагона.

Лодочный домик в Пангбурне был не просто живописным местом для съемок фильма; он служил решащим испытанием для всех, кто хотел работать с Пейджем. Он использовал его, чтобы оценить преданность и страсть режиссера, прежде чем допустить его к работе. Именно в этом уединенном месте у реки и сформировался первоначальный план для первого альбома.

Это полностью соответствует тому, что мы уже знаем о Пейдже и его методах. На протяжении пятидесяти лет он последовательно отклонял просьбы о создании документальных фильмов, поэтому он не стал бы делиться своей историей со всеми подряд. Боathouse служил испытанием для МакМагона – местом, где он должен был продемонстрировать подлинное достоинство. И, очевидно, он преуспел.

5. Интервью с Джоном Бонэмом 1972 года всё это время находилось в Австралии.

Я был особенно тронут недавно обнаруженным интервью с Джоном Бонэмом. Найденное в Национальном кино- и звуковом архиве Австралии, это 1972 года разговор появляется в документальном фильме и глубоко трогает. Учитывая, что Бонэм редко давал интервью, услышать, как он обсуждает свою игру на барабанах — с искренней скромностью о своем процессе и мотивации — это замечательная находка. Это меняет то, как вы смотрите на этого легендарного музыканта, напоминая, что он был человеком, а не просто иконой.

Как огромный поклонник Led Zeppelin, я всегда был очарован тайной вокруг потерянного вокала Джона Бонэма. На протяжении многих лет музыковеды пытались их найти, и, честно говоря, многие из нас потеряли надежду. Но этот документальный фильм действительно нашёл их! Это невероятное открытие – самое важное, что они обнаружили, и оно производит гораздо большее эмоциональное впечатление, чем даже потрясающие кадры с концертов. Это действительно восполняет пробел, о котором я даже не подозревал.

4. Весь дебютный альбом стоил 1782 фунта стерлингов (они заплатили за него сами).

Страница уже упоминала об этом в различных интервью, но документальный фильм действительно подчеркивает это. Услышав полную историю, можно получить новый взгляд. Группа самостоятельно профинансировала свой первый альбом — около £1,782 — специально, чтобы сохранить полный творческий контроль. Они не хотели никакого внешнего влияния, никакого вмешательства и свободы создавать музыку именно так, как они себе представляли, без каких-либо ограничений на длину или стиль песни.

Вспоминая 1968 год, можно сказать, что Led Zeppelin действительно совершили бунт. Тогда звукозаписывающие лейблы не давали предложений – они говорили группам, что им делать. И тот факт, что первый альбом Led Zeppelin звучит настолько уникально как они, не совпадение. Это потому, что Джимми Пейдж и Питер Грант рискнули своими деньгами, чтобы обеспечить, чтобы творческое видение группы не было скомпрометировано с самого начала. Честно говоря, каждый художник, который когда-либо отстаивал свою художественную свободу, обязан быть благодарным этим двоим.

3. Роберт Плант назвал их первую песню «Разрушительной».

https://www.youtube.com/watch?v=pHnBA4PjwNE

Документальный фильм указывает на самое начало: небольшую репетицию в подвале на улице Gerrard, где четверо музыкантов встретились впервые. Они сыграли ‘Train Kept A-Rollin’,’, и Роберт Плант – до того, как стал легендой, все еще искавший свой голос – говорит, что этот опыт был откровением. Он сразу понял, что у них есть что-то особенное.

Слова, используемые для его описания, имеют решающее значение. Это было не просто хорошо – это было потрясающе. Это оказало на вас немедленное влияние, прежде чем у вас было время подумать об этом. Та сессия записи стала рождением хард-рока, и услышав историю от тех, кто там был, до сих пор можно ощутить мурашки по коже даже спустя столько лет.

2. Джон Пол Джонс был ребенком-вундеркиндом и секретным оружием группы Zeppelin.

Джон Пол Джонс часто остается незамеченным, когда люди говорят об истории Led Zeppelin, и этот документальный фильм призван это изменить. Он был не просто талантливым музыкантом с юных лет – его раннее обучение игре на церковном органе объясняет, как группа, которая начала играть блюз-рок, смогла так плавно смешивать множество различных жанров – от фолка и восточной музыки до хард-рока и оркестровых произведений – не теряя при этом своего уникального звучания.

Джимми Пейдж и Роберт Плант были публичным лицом Led Zeppelin, но Джон Пол Джонс был тихой силой, стоящей за их звучанием. Его опыт в классической и церковной музыке дал группе уникальную гармоническую глубину, которой не было у других рок-групп, позволяя им достичь своего грандиозного музыкального видения. Как показывает фильм, он был скрытой силой группы.

1. Джимми Пейдж отклонял предложения в течение 50 лет, пока…

На протяжении пятидесяти лет Джимми Пейдж отказывался от предложений стать героем документального фильма. Затем к нему обратился Бернард Макмахон с уникальным предложением: фильм, посвященный исключительно музыке и ранней жизни Пейджа, избегая сплетен, скандальных историй или сенсационности.

Я думаю, документальный фильм действительно удался, потому что он по-настоящему понял Led Zeppelin – кто они были как группа, а не просто легенду, которую все вокруг них создали. Сосредоточившись на основной правде и проявляя уважение, режиссёр, МакМахон, завоевал доверие выживших участников, людей, которые пятьдесят лет охраняли свою историю. Именно поэтому этот фильм представляет собой наиболее полный и точный взгляд на то, как начинались Led Zeppelin – он существует, потому что этот режиссёр понял, что лучший способ понять их – через их музыку.

Becoming Led Zeppelin доступен сейчас на 4K Ultra HD и Blu-ray.

Смотрите также

2026-04-16 17:14