Самые забытые эпохи Transformers спасли франшизу.

Оригинальное первое поколение франшизы остается самой популярной версией, и многие новые итерации до сих пор основаны на ней. Это особенно верно для последних нескольких десятилетий, поскольку фанаты часто с теплотой вспоминают, как началась серия. Аниме-адаптации были особенно важны для возрождения и поддержания популярности франшизы, и их влияние все еще заметно сегодня.

🧐

Купил акции по совету друга? А друг уже продал. Здесь мы учимся думать своей головой и читать отчётность, а не слушать советы.

Прочитать отчет 10-K

Первый аниме-сериал Transformers значительно изменил направление франшизы после его первоначального показа в Соединённых Штатах, помогая ей оставаться популярной и даже вдохновляя совершенно новый сериал робототехнических шоу. Трилогия Уникрона из 2000-х — ещё одна часто упускаемая из виду жемчужина. Учитывая всё аниме-стилизованное Transformers-контент, он столь же важен и заслуживает признания наряду с оригинальным поколением 1.

Первый аниме-сериал про Трансформеров временно спас бренд в Японии.

После фильма 1986 года интерес к франшизе Transformers начал снижаться в Соединенных Штатах. Анимационный сериал имел сокращенный четвертый сезон и поспешил представить множество новых персонажей в своих последних эпизодах. Комикс Marvel, хотя и продолжался еще четыре года со своим отдельным сюжетом, также пережил пик своей популярности.

К счастью, Япония продолжала выпускать новые игрушки Transformers, во многом благодаря Takara, компании, занимающейся брендом в Японии, которая решила отойти от четвертого сезона оригинального мультсериала. Вместо этого они создали Transformers: The Headmasters, который представил идеи и персонажей из этого сезона совершенно по-другому. Этот сериал также выиграл от лучшего качества производства и свежих идей, что делало его отчетливо японским продуктом.

Серия продолжилась с Transformers: Super-God Masterforce и Transformers: Victory. Victory особенно опиралась на свои аниме-корни, предлагая сюжетные линии и дизайн персонажей, типичные для жанра Super Robot. Примечательно, что новый лидер Автоботов, Star Saber, был создан Кунио Окаварой, дизайнером, известным своей работой над Mobile Suit Gundam.

Популярность этого произведения также снизилась в Японии, но она продолжалась с новыми проектами, такими как OVA, манга и игрушки, которые продвигались через истории в журналах. Это развитие казалось более естественным по сравнению с тем, что произошло на Западе. Например, японская аниме-версия ‘Headmasters’ считалась более подходящей для истории, чем инопланетные ‘Nebulans’, представленные в американском мультфильме и комиксах.

Хотя оригинальный сериал имел короткий срок показа и не достиг полного успеха, его концепции были быстро адаптированы и повторно использованы. После завершения Transformers в Японии, Takara и Sunrise запустили меха-аниме-франшизу Brave, которая открыто приняла жанр ‘Super Robot’. Многие игрушки Brave на самом деле были переработанными версиями фигурок Transformers, и в десятилетие, известное своей странностью, эти более легкомысленные шоу предложили желанный кусочек оптимизма.

Идея о том, что роботы имеют близкие, почти отцовские отношения со своими союзниками-людьми, впервые появилась в Transformers: Victory. Однако эти отношения сильно отличались от динамики между оригинальными Автоботами и их другом, Спайком Уитвики. Transformers: Victory часто забывают, потому что изначально он был выпущен только в Японии, никогда не был дублирован на английский язык, а его игрушки сейчас являются редким предметом коллекционирования. Хотя он был важен для поколения зарубежных поклонников, он не оказал большого влияния на более широкую международную Transformers фан-базу.

Аниме по Transformers спасло франшизу после эпохи Beast.

Примерно в середине — конце 1990-х годов появилась новая интерпретация Transformers с Beast Wars: Transformers. Это было значительное отступление от предыдущих сериалов, призванное оживить франшизу. Вместо классических Автоботов и Десептиконов, Beast Wars представил их потомков – Максималов и Предаконов.

Вместо того, чтобы трансформироваться в автомобили, гаджеты или роботизированных животных, роботы начали превращаться в более реалистичных, органических существ. Это создало роботизированные формы, которые выглядели совсем не так, как угловатые дизайны оригинального сериала. Хотя некоторые фанаты поначалу были удивлены, это новое направление оказалось невероятно популярным, чему способствовали успешные игрушки и мультфильм, созданный Mainframe. К сожалению, этот успех не продолжился, и бренд начал угасать к концу 1990-х годов, что почти привело к его краху.

Серия Beast Machines: Transformers не понравилась фанатам и была признана разочарованием как для мультсериала, так и для игрушек. Чтобы вернуть франшизе прежний успех, Hasbro объединилась с Takara для создания новой версии и выпустила временную серию, чтобы перейти от сюжетов с Beast.

Первоначально выпущенный как Transformers: Car Robots в 2000 году, этот аниме-сериал был известен как Transformers: Robots in Disguise в западных странах. Шоу рассказывало о команде Автоботов, сражающихся как с Предаконами, так и с Десептиконами. Предаконы были основаны на игрушках из Beast Wars, которые не появились в этом сериале, но реалистичный дизайн транспортных средств и общий стиль шоу напоминали оригинальный Generation 1 Transformers.

Несмотря на дубляж, уникальные качества аниме действительно проявились, особенно его частое использование юмора. Хотя он и не был таким напряжённым, как ожидали некоторые фанаты, сопутствующая линейка игрушек оказалась невероятно популярной. Экшн-фигурки были очень детализированными, и Автоботы конкретно обозначили явный отход от серии Beast Wars. Этот успех позволил Hasbro и Takara создать совершенно новую сюжетную линию, которая началась с аниме Transformers: Micron Densetsu, выпущенного на Западе как Transformers: Armada.

Transformers Armada – самый культовый аниме-сериал во франшизе.

Серия Armada вновь представляет Автоботов, сражающихся с Мегатроном и Десептиконами. Она представила Мини-Конов, маленьких Трансформеров, которые могли объединяться с более крупными роботами, чтобы сделать их более мощными. Многие сравнили эту функцию с популярностью Pokémon, но она пришлась по вкусу как детям, так и коллекционерам.

Широкий ассортимент игрушек, доступных в различных размерах и по разным ценам, облегчил детям их коллекционирование, что помогло бренду оставаться конкурентоспособным по отношению к таким соперникам, как Bionicle от Lego. Продажи были настолько высокими, что Hasbro пришлось проявить изобретательность, чтобы удовлетворить спрос, переиздавая старые фигурки Beast Wars с новой покраской и добавляя функции для подключения к Mini-Cons.

Более простые дизайны игрушек понравились младшим детям, что способствовало формированию сильной лояльности к бренду. Спрос был настолько высоким, что Hasbro создала новую линейку игрушек под названием Transformers: Universe, которая включала обновленные версии старых игрушек для привлечения новой аудитории.

Armada запустила трилогию ‘Unicron’, за которой последовали Transformers: Energon и Transformers: Cybertron. В то время как первый сериал был успешен, Energon столкнулся с критикой. Многие зрители не смогли установить связь с новыми персонажами, и раннее использование компьютерной графики не было хорошо воспринято.

Хотя некоторые части линейки игрушек были популярны, функция ‘Powerlinx’ сделала многие фигурки Автоботов слишком большими и мультяшными. Это усугублялось тем, что лучшие игрушки было трудно найти. К счастью, Transformers: Cybertron (первоначально планировавшийся как Transformers: Galaxy Force и даже не задумывавшийся как продолжение предыдущей серии) успешно завершил трилогию.

Новый аниме-сериал и сопровождающие его игрушки стали явным улучшением по сравнению с предыдущей версией, которая снижалась в качестве. Этот возросший интерес привёл к разработке спустя несколько лет, и многие считают, что успех этого сериала помог Голливуду признать потенциал оригинального бренда 80-х.

Главные спасители Transformers недооценены в 2026 году.

Некоторые фанаты считают такие серии, как Transformers: Robots in Disguise и трилогия Unicron, менее важными, чем оригинальный мультсериал Generation 1, Beast Wars или фильмы. Однако это не совсем так. Это восприятие существует в основном потому, что фильмы значительно повысили популярность и продажи бренда в конце 2000-х и 2010-х годах.

Игрушки Transformers: Revenge of the Fallen в 2009 году имели огромный успех, увеличив продажи почти до 600 миллионов долларов. Однако, годы более ранней ‘Трилогии Уникрона’ обычно приносили прибыль от 300 до 400 миллионов долларов в год, даже без преимущества крупного фильма для повышения их популярности. Важно отметить, что персонажи и идеи, представленные во время Трилогии Уникрона, продолжают быть популярными в более поздних Transformers итерациях.

Это относится как к Robots in Disguise, так и к Трилогии Уникрона, которая сейчас вспоминается более позитивно, чем когда-либо прежде. В то время как аниме когда-то критиковали за поспешную озвучку и качество производства, люди теперь, как правило, сосредотачиваются на его сильных сторонах, особенно на захватывающем развитии персонажей, например, такого как Старскрим.

Недавние серии игрушек Transformers часто включают новые версии Предакона-акулы, Скай-Байта, иногда воссоздавая оригинального персонажа, а иногда предлагая свежие интерпретации. Аналогично, линейки, такие как Universe, Generations, Legacy и Age of the Primes, каждая из которых включает игрушки, основанные на персонажах из Unicron Trilogy, таких как Hot Shot и Sideways.

Недавним примером этой тенденции является новая игрушка, смоделированная по образцу персонажа из Transformers: Armada и включающая Requiem Blaster, небольшое, но мощное оружие. Эти Mini-Cons не появлялись последовательно с тех пор, как впервые появились, но они были ключевым элементом в успехе оригинальной линейки игрушек. Интересно, что Hot Shot, энергичный молодой Автобот из Transformers: Armada, изначально планировался для аналогичной роли в сериале Transformers: Animated.

Его сменил , который снова стал популярен благодаря недавним фильмам. Интересно, что Hot Shot изначально планировался как редизайн Bumblebee, что делает это изменение довольно неожиданным.

Оригинальный аниме-сериал Transformers видел множество обновлений, часто через новые игрушки. Более поздние сериалы уже намекали на классический Transformers: Victory, в котором появился персонаж по имени Wing Saber в Transformers: Energon, сочетавший в себе внешний вид Star Saber с Predaking, комбинатом из Generation 1. Star Saber остаётся популярным в Японии благодаря своему явно вдохновлённому аниме дизайну и тому, как он и его сериал оживили франшизу, когда они впервые появились.

Я заметил, что IDW Publishing представили более суровый взгляд на персонажа в своих комиксах Transformers, и похоже, что мы увидим ещё больше игрушек, основанных на нём и других персонажах из оригинального японского аниме-сериала. Интересно наблюдать, как люди, возвращающиеся к этим старым шоу, действительно наслаждаются ими из-за их ностальгической ценности. Даже трилогия Unicron, которая изначально получила много критики, теперь ценится за свои истории и персонажей. Хотя она не имеет такого же уровня признания, как самое первое поколение Transformers, эти аниме-сериалы были невероятно важны для поддержания жизни и благополучия франшизы на протяжении многих лет.

Смотрите также

2026-05-16 19:45