Обзор ‘Marty Supreme’: Тимоти Шаламе правит верховно

Марти Маузер, почти наверняка, никогда намеренно не говорил правду. Называть его лжецом не совсем точно отражает, насколько это экстремально – он превратил ложь в навык. Главный герой нового фильма, Marty Supreme, зарабатывает на жизнь игроком в настольный теннис, но на самом деле он мошенник. Ему искренне кажется, что если он достаточно убедительно соврет, он сможет добиться чего угодно.

💰

"Рынок красный? Это просто сезон скидок для умных инвесторов." - так говорят, чтобы не плакать. У нас — аналитика, которая помогает плакать реже.

Найти недооцененные активы

Знаете, наблюдая за Marty, я сразу вспомнил о тех персонажах, которых обычно создает Джош Сафди. Раньше он снимал вместе со своим братом Бенни, и они были невероятны в том, чтобы показывать этих людей, которые просто старались изо всех сил, но у них всегда все разваливалось – как будто они застряли в чем-то, что постоянно тянуло их вниз. В этом году они оба работали над собственными проектами, и хотя фильм Бенни был технически хорош, ему не хватало той же искры. Но Marty Supreme от Джоша? Это ощущалось как фильм братьев Сафди во всех смыслах. Это душераздирающе, очень интересно, и он просто передает ту специфическую, тревожную энергию, которую вы получаете от Нью-Йорка.

История Марти Верховного начинается в маленьком обувном магазине в 1950-х годах. Марти (Тимоти Шаламе) – исключительно талантливый продавец и быстро продвигается по карьерной лестнице к менеджменту – стабильное будущее, которого он активно хочет избежать. Вне работы Марти – игрок в пинг-понг мирового класса, и он полон решимости превратить свою страсть в успешную карьеру, надеясь как популяризировать этот вид спорта, так и увеличить свое богатство.

У Марти большая цель, и он, возможно, действительно сможет её достичь, если бы только мог сохранять концентрацию. К сожалению, он легко отвлекается, постоянно переключаясь с одного на другое. Фильм Marty Supreme начинается с того, что Марти заводит роман с давней замужней подругой, Рэйчел, в кладовой магазина, что приводит к неожиданной беременности и добавляет ещё больше давления в его стремлении к богатству и славе. Когда его босс — который также оказывается его отчимом — отказывается финансировать поездку Марти на чемпионат по настольному теннису в Японию, Марти прибегает к ограблению, крадёт деньги и улетает на соревнования. На протяжении всего фильма идеально подобранный саундтрек из поп-хитов 80-х, таких как песни Alphaville и Tears For Fears, добавляет атмосферности.

В Японии Марти неоднократно оказывается близко к успеху, только чтобы саботировать себя. Он впечатляет богатого бизнесмена – блестяще сыгранного Кевином О’Лири, известным как «Mr. Wonderful» из Shark Tank – но отвергает его предложение о работе из гордости. Он также заводит тайный роман с гламурной женой бизнесмена, Кей Стоун (Гвинет Пэлтроу). В Нью-Йорке его отчим хочет его арестовать, а муж Рэйчел хочет ему навредить. Прежде всего этого, Марти обещает позаботиться о раненой собаке бродяги (которую играет кинорежиссер Эйбел Феррара), но затем нарушает свое обещание отвести ее к ветеринару, предпочитая вместо этого играть в настольный теннис в боулинге ради быстрой наживы.

Марти постоянно создаёт себе новые проблемы. Каждое быстрое решение, которое он пытается реализовать, приводит к другой, более неотложной кризисной ситуации – и это происходит непрерывно в течение двух с половиной часов. Если вам показался Uncut Gems расслабляющим, Marty Supreme станет гораздо более интенсивным опытом просмотра фильма. Лучшим названием могло бы быть One Battle After Another, если бы оно ещё не было занято.

Джош Сэфди строит свои истории с неутолимой энергией, постоянно добавляя новые вызовы и осложнения. Кажется, он спрашивает себя: «Сколько я могу осилить?» и ответ всегда заключается в том, чтобы добавить ещё больше. Он режиссер, который процветает в сложности, накладывая один рискованный элемент на другой, расширяя границы того, что он может контролировать – и, кажется, наслаждается хаосом.

Марти страдает от аналогичного недостатка. Он не может радоваться маленьким победам, если кажется возможным более крупный, впечатляющий успех – даже если стремление к этой большей награде рискует потерять то, чего он уже достиг. Создатели фильма умело создают болезненные ситуации для своих персонажей, особенно для Марти. Они неоднократно предлагают ему всё, чего он желает, а затем жестоко отнимают это в последнюю секунду. Его борьба и искушения кажутся почти историей из Библии, и фильм начинает ощущаться как предупреждение об опасностях чрезмерной гордости. Стоит помнить, что еврейская вера Марти является важной частью его личности.

Марти напоминает вам очень много несовершенного, но любимого персонажа, которого Адам Сэндлер сыграл в Uncut Gems, за исключением того, что Марти намного моложе – ему всё ещё около двадцати, что делает его ошибки немного проще простить. Вы бы ожидали не любить его из-за его самоуверенности и саморазрушительного поведения. Однако Тимоти Шаламе приносит в роль столько энергии и очарования, что вам хочется, чтобы он преуспел, особенно когда давление нарастает, и он упорно преследует свою мечту стать чемпионом по настольному теннису, даже когда всё говорит о том, что ему следует сдаться. Он завоевывает вас так же, как завоевывает всех вокруг, включая Рэйчел и Кей.

Сэфди умело нагнетает напряжение на протяжении всего фильма Marty Supreme и не отпускает его до неожиданной концовки, которая умело перекликается с началом. Не раскрывая концовку, вот несколько моментов для размышлений: В финальной сцене Марти говорит кому-то очень прямо и решительно – вещи, которые он не сказал бы раньше в фильме. Это поднимает вопрос: Действительно ли Марти изменился после пережитого? Честен ли он сейчас, или это просто еще одна ложь в длинной череде лжи?

ОЦЕНКА: 9/10

Плохие фильмы 2000-х, которые получили отличные отзывы.

Garden State (2004)

С рейтингом 86% на Rotten Tomatoes, Garden State имел критический успех, когда дебютировал на кинофестивале Sundance в 2004 году. Фильм, который рассказывает о подавленном актере, налаживающем связь с женщиной, с которой он знакомится, посещая похороны матери в Нью-Джерси, стал популярным инди-хитом и помог запустить карьеру Зака Браффа как писателя, режиссера и актера. Он также стал представлять определенный стиль инди-кинопроизводства того времени – вдумчивый, артистичный, тонко юмористический и с запоминающимся саундтреком из инди-рока.

Однако фильм также известен тем, что популяризировал троп «сумасшедшей феи-мечты» через персонажа Натали Портман, Сэм. Оглядываясь назад, Garden State кажется в некоторой степени продуктом своего времени, наполненным знакомыми элементами поп-культуры 2000-х, что удивляет, учитывая, что он нашел отклик у стольких людей 20 лет назад.

Чарли и шоколадная фабрика (2005)

С рейтингом Rotten Tomatoes 83%, Charlie and the Chocolate Factory ощущается как переломный момент для режиссёра Тима Бёртона, и не в лучшую сторону. Это знаменует начало периода, когда он, казалось, потерял интерес к своему фирменному мрачно-воображаемому стилю и сосредоточился на не вдохновляющих ремейках и перезапусках, таких как Planet of the Apes, Alice in Wonderland, Dark Shadows и Dumbo. Хотя Бёртон казался разумным выбором для режиссуры новой версии Charlie and the Chocolate Factory, многие из изменений, которые он внес – особенно печальная предыстория Вилли Вонки – казались ненужными и направленными просто на обновление истории для нового поколения. Фактически, цифровые эффекты фильма не выдержали испытание временем по сравнению с практическими эффектами, использованными в оригинальном фильме с Джином Уайлдером Willy Wonka.

Crash (2004)

С оценкой на Rotten Tomatoes в 73%, фильм Crash выиграл премию «Оскар» за лучший фильм в 2004 году, несмотря на конкуренцию со стороны получивших признание критиков фильмов, таких как Good Night, and Good Luck и Brokeback Mountain. Кажется, что фильмы об отношениях между расами, которые выигрывают «Оскар», как правило, чрезмерно упрощены и хорошо намерены. Crash может похвастаться звездным актерским составом, включая Сандру Буллок, Дона Чидла и Мэтта Диллона, что, вероятно, способствовало его воспринимаемой важности. Однако сам фильм – сложный и порой разочаровывающий взгляд на взаимосвязанные жизни людей в Лос-Анджелесе, сталкивающихся с расизмом – кажется хаотичным и неразрешенным.

Get Him to the Greek (2010)

С рейтингом Rotten Tomatoes 72%, Get Him to the Greek начинался как спин-офф с персонажем Рассела Брэнда из Forgetting Sarah Marshall. Джона Хилл, который также появился в Forgetting Sarah Marshall, играет одну из главных ролей, что может быть немного запутанным. Однако, это незначительная проблема по сравнению с более серьезными недостатками фильма. Один из них – Шон Комбс (P. Diddy), играющий невероятно неприятного музыкального продюсера, который постоянно ругает своих сотрудников – действительно неловкая динамика, даже сегодня.

Холодная гора (2003)

С оценкой на Rotten Tomatoes 69%, Cold Mountain обладал всеми ингредиентами для успеха на наградах: уважаемый режиссёр (Энтони Мингелла), хорошо зарекомендовавший себя роман в качестве исходного материала, красивый исторический сеттинг и звездный состав – Джуд Лоу, Николь Кидман и Рене Зеллвегер, все использовали преувеличенные южные акценты. Фильм получил семь номинаций на премию «Оскар» в том году, но, на удивление, не выиграл ни одной. Несмотря на визуальную привлекательность и участие известных актёров, Cold Mountain казался искусственным – словно был тщательно сконструирован в студии, чтобы специально понравиться голосующим за «Оскар», а не быть искренне трогательной историей.

Babel (2006)

Rotten Tomatoes оценивает фильм на 68%. Хотя некоторые люди действительно наслаждаются фильмами Алехандро Гонсалеса Иньярриту, я не так убежден, часто находя их чрезмерно озабоченными тем, чтобы казаться важными, а не быть по-настоящему влиятельными. Возьмите, например, Babel. Это грандиозное заявление о том, насколько связана человечность и какие трудности мы испытываем, пытаясь понять друг друга в разных культурах и языках – что является верным утверждением! Однако фильм кажется настолько чрезмерно спланированным и срежиссированным, что это фактически ослабляет эмоциональную связь с историей. Несмотря на это, он получил семь номинаций на премию «Оскар» и выиграл «Оскар» за лучшую оригинальную музыку.

Shaft (2000)

С рейтингом Rotten Tomatoes 67%, недавние фильмы Shaft с Сэмюэлом Л. Джексоном не оправдали свой потенциал. Хотя Джексон идеально подходит на эту роль – он известен тем, что играет крутых парней – оба фильма, 2000 и 2019 годов, показались вялыми. Джексон привнес в роль уверенность и крутость, которые были нужны, но фильмам не удалось найти последовательный тон, неясно было, следует ли им быть отсылкой к классическим фильмам блэксплотейшн или более современному боевику. Фанатам лучше оставаться при оригинальном Shaft с Ричардом Раундтри.

The Blind Side (2009)

Фильм The Blind Side имел большой успех, когда вышел в 2009 году, принеся Сандре Буллок Оскар за роль Ли Энн Туохи, которая подружилась и усыновила Майкла Оэра, талантливого, но неблагополучного молодого футболиста. Однако фильм подвергся критике за то, как он изображает историю Оэра. Многие утверждают, что он попадает в троп «белого спасителя» и неточно изображает Оэра как человека, который не понимал футбол, пока его приемные родители не объяснили ему его.

Сам Майкл Оэр выразил свое недовольство этими сценами в своей автобиографии, заявив, что они заставили его выглядеть неумным, вместо того, чтобы признать отсутствие у него последовательного школьного образования и его последующий успех с надлежащим обучением. Он конкретно вспомнил, что чувствовал себя неправильно представленным в сценах, где его учили основным понятиям футбола.

Недавние юридические споры между Оэром и Туохи – где Оэр утверждал, что они никогда не усыновили его юридически, а вместо этого установили опекунство, чтобы извлечь выгоду из его карьеры – еще больше подчеркивают, как фильм мог исказить правдивую историю.

Changeling (2008)

Фильм Клинта Иствуда, Changeling, рассказывает тревожную правдивую историю матери (Анджелины Джоли), чей сын пропал в 1920-х годах. После месяцев поисков полиция вернула мальчика, которого они утверждали, что это её сын, но она знала, что это не так. Когда она отказалась принять ребёнка, власти назвали её неуравновешенной и поместили в психиатрическую больницу. Фильм, в котором Джоли неоднократно и страстно требует возвращения своего сына, является искренним и уважительным изображением событий. Однако, несмотря на благие намерения, это не тот фильм, который многие люди чувствуют потребность смотреть повторно. Несмотря на это, Changeling принёс Джоли её первую и единственную номинацию на премию «Оскар» за лучшую женскую роль.

Я – Сэм (2001)

Фильм I Am Sam, с Шоном Пенном в главной роли, получил номинацию на премию Оскар в 2002 году. Пенн сыграл человека с интеллектуальной инвалидностью, борющегося за опеку над своей дочерью, Дакотой Фаннинг. Номинация пришлась на время, когда изображение таких персонажей все еще было деликатным вопросом и могло легко быть воспринято как эксплуатация. Спустя несколько лет фильм Tropic Thunder высмеял эту проблему. Персонаж Бена Стиллера, Тагг Спидман, пытается выиграть награду, сыграв похожего персонажа в фильме внутри фильма, Simple Jack, надеясь получить сочувствие и признание. Однако, в отличие от Пенна, попытка Спидмана терпит полный провал и становится источником насмешек.

Смотрите также

2025-12-02 14:58