Тот, кто путешествует во времени и сделал Sinners современной классикой.

от

Становится всё сложнее создавать по-настоящему оригинальные фильмы. Поскольку так много идей уже было исследовано, лучший способ добиться оригинальности сейчас — смешивать существующие концепции новыми способами. Время от времени появляется режиссёр с уникальным воображением, который кажется по-настоящему свежим. Например, Квентин Тарантино смешал кунг-фу, блэксплойтейшн и вестерны в Kill Bill. The Daniels объединили боевые искусства, научную фантастику о множественных вселенных и трогательные семейные истории в Everything Everywhere All at Once. И Эдгар Райт смешал комиксы о супергероях, ретро-видеоигры и романтические комедии начала 2000-х в Scott Pilgrim vs. the World.

💰

"Рынок красный? Это просто сезон скидок для умных инвесторов." - так говорят, чтобы не плакать. У нас — аналитика, которая помогает плакать реже.

Найти недооцененные активы

В прошлом году Райан Куглер присоединился к рядам по-настоящему новаторских режиссеров со своим амбициозным новым фильмом. Это потрясающий и уникальный фильм, который сочетает в себе несколько жанров – захватывающий вампирский боевик-хоррор, классическую гангстерскую историю, напоминающую старые фильмы, глубоко трогательное изображение Джима Кроу Юга и увлекательное исследование истории блюза. Фильм захватывает благодаря своим красивым IMAX-визуальным эффектам, завораживающей музыке и выдающимся актерским работам, особенно от Майкла Б. Джордана, который демонстрирует две из своих лучших работ на сегодняшний день.

Даже спустя год после огромного успеха – побития кассовых рекордов и завоевания премий «Оскар» – Sinners остаётся потрясающим фильмом. Центральный элемент фильма, поистине замечажный и мечтательный монтаж примерно на середине, является одним из самых впечатляющих проявлений режиссуры и визуального повествования за последние годы. Эта последовательность превращает Sinners из сильного жанрового фильма в красивое и потустороннее путешествие для чувств.

Sinners’ Time-Traveling Oner уже занял место в истории кинематографа.

Примерно в середине фильма Sinners, персонаж Майлза Кэтона, Сэмми, исполняет мощное выступление со своей песней «I Lied to You», делая открытие джаз-клуба огромным успехом. Этот момент возвращает строку из повествования, звучащую ранее в фильме, — строку о музыкантах, чья музыка настолько трогательна, что кажется, будто она способна соединить живых с мертвыми. Выступление Сэмми настолько захватывающее — Кэтон убедительно изображает его влияние — что кажется, будто оно действительно это делает, поскольку духи известных музыкантов начинают наполнять клуб.

Пока Сэмми играет блюз, камера вращается вокруг него, и появляется гитарист, напоминающий Джими Хендрикса, и начинает зажигательный дуэт. Вскоре к нему присоединяются другие музыканты из разных эпох и культур – хип-хоп исполнители, западноафриканские барабанщики и исполнители китайской оперы. Евангельский хор обеспечивает бэк-вокал, связывая инновационную музыку Сэмми с его воспитанием и намекая на личный конфликт с его отцом, который питает эмоции в его песнях.

В фильме представлена поистине потрясающая сцена. Он выглядел фантастически в кинотеатрах, и он по-прежнему прекрасно смотрится на 4K Blu-ray, который включает в себя множество специальных функций – чего вы не часто увидите с бонусным контентом на DVD в наши дни. Мне очень понравился Sinners, я посмотрел его дважды в кинотеатре (и почувствовал, что благодарственная речь Джордана за премию «Оскар» была благодарностью зрителям, таким как я!), отчасти потому, что я хотел снова испытать эту невероятную последовательность «I Lied to You».

Мне потребовалось некоторое время, чтобы понять, чего добиваются Райан Куглер и его команда, но когда я осознал, что фильм исследует жизнь и смерть, путешествия во времени и смешивает музыку из разных эпох способом, который нарушает правила времени и пространства, я не мог не улыбнуться. Это было то же самое чувство, что я испытал, когда увидел, как Чад Стахельски использовал уникальный вид сверху, в стиле видеоигры, во время последовательности «Dragon’s Breath» в John Wick: Chapter 4.

Знаете, пересмотрев это во второй раз, я действительно кое-что понял. Зная сюжет, я мог просто откинуться и восхититься тем, насколько это блестяще сделано – сама амбициозность всего этого. Эта единственная, непрерывная последовательность путешествий во времени мгновенно становится культовой; она наравне с кадром из Копакабаны в Славные парни или сценой с бомбой в На грани. Честно говоря, кажется, что Грешники закрепились в качестве современной классики, и у меня есть предчувствие, что о ней будут говорить еще долгие годы – хотя, давайте будем честны, предсказывать, что останется в кинематографе, всегда рискованно.

Осень Дюральд Аркапау заслужила свою лучшую премию Оскар за операторскую работу за эту сцену одну.

Осень Дюральд Аркапав вошла в историю премии «Оскар» на недавней церемонии, став первой женщиной за столетие, выигравшей премию «Лучшая операторская работа» за Sinners. Хотя работа Майкла Баумана над One Battle After Another с использованием VistaVision была замечательной, Аркапав была явной фавориткой. Её использование IMAX-съёмки соперничает с работами признанного режиссёра Кристофера Нолана, соответствуя его мастерству в работе с крупноформатными визуальными эффектами.

Награда Аркапау во многом была заслугой потрясающего, мечтательного монтажа. Точность монтажа и операторской работы идеально соответствовала ритму сцены, демонстрируя её впечатляющие технические способности. Казалось, что она напрямую перенесла видение режиссёра на экран.

Монтаж «Сюрреалистичная сборка грешников» был самым большим риском в фильме.

Фильм Sinners примечательно амбициозен, рискуя в плане повествования и стиля. Ведущий актёр играет вместе с цифровой копией самого себя, форма экрана часто меняется, и фильм неожиданно переключается между жанрами. Хотя это и смело, эти решения рискуют потерять зрителей, которые ожидали прямолинейный криминальный фильм или фильм ужасов, и вместо этого находят совершенно нечто другое.

Самым смелым выбором в фильме стала мечтательная монтажная последовательность. Она намеренно отказывается от исторической точности, смешивая элементы из древних времен до наших дней. Сцена склоняется к фэнтези и тонко напоминает зрителям, что они смотрят сконструированную реальность — иллюзию. Это могло бы нарушить впечатление у некоторых, но благодаря творческому видению режиссёра Куглера и усердной работе команды, монтаж в Sinners можно смело назвать одной из самых запоминающихся кинопоследовательностей за последние десять лет.

Смотрите также

2026-05-02 20:09