Вы не поверите, какой фильм с Киллианом Мерфи на первом месте!

Как заядлый киноман, должен сказать, что среди впечатляющей фильмографии Киллиана Мерфи интересно обнаружить его самый высокооцененный фильм на Rotten Tomatoes — фильм, где он остается невидимым. В области кинематографа этот шедевр является экранизацией анимационного фильма (2024) по любимому роману для детей Майкла Морпурго и получил поразительные 97% оценок на уважаемой платформе кинообзоров. Это визуально ошеломляющее произведение искусства выделяется как исключение в физически требовательной карьере Мерфи, поскольку его вклад ограничен захватывающим голосовым исполнением.

🧐

Купил акции по совету друга? А друг уже продал. Здесь мы учимся думать своей головой и читать отчётность, а не слушать советы.

Прочитать отчет 10-K

В фильме режиссерами выступили Нил Бойл и Кирк Хендри, а Фрэнк Коттрелл-Бойз написал сценарий. Лиам Нисон озвучивает персонажа папы (мистера Морпурго), Салли Хокинс играет маму, а Кен Ватанабе — Кэнсукэ. История крутится вокруг молодого мальчика Майкла, который оказывается на отдаленном острове и там встречает загадочного японского человека, учась выживать. Хотя вокальное выступление Лиама Нисона играет ключевую роль в успехе фильма, оно представляет собой отступление от более интенсивных актерских ролей, которые характеризовали его карьеру.

Один из самых востребованных актёров современного кино

Выбирая роли, которые испытывают как его самого, так и зрителей, анимационная сцена резко отличается от других произведений Мерфи. В них его лицо, особенно глаза, оказывает глубокое влияние на актерскую игру. Это заметно в изображении мучимого солдата в ‘Дюнкерке’, где режиссер Кристофер Нолан точно передал каждое тонкое выражение шока войны через черты лица Мерфи. Его глаза раскрывали ужасы войны без лишних слов. Аналогично, в сложном сюжете сновидения внутри другого сна в фильме ‘Начало’, опять же под руководством Нолана (который, как и мы, кажется поклонником таланта Мерфи), игра актера в роли Роберта Фишера отражает внутреннюю борьбу его героя между верностью и свободой, прежде всего через выражение лица.

В своей прорывной роли в фильме «28 дней спустя», Мерфи продемонстрировал способность убедительно изображать уязвимость – черту, которую ни один другой актер не смог бы воплотить так же эффективно. Однако именно Оппенгеймер, персонаж, которого он сыграл в биографическом эпосе Кристофера Нолана «Оппенгеймер», по-настоящему стал вершиной карьеры Мерфи до сих пор, принеся ему премию Оскар за лучшую мужскую роль. В этом фильме Мерфи мастерски вел повествование, воплощая Дж. Роберта Оппенгеймера – теоретического физика, руководившего Манхэттенским проектом. Сложный образ ученого, обремененного ответственностью создания атомной бомбы, требовал от Мерфи использования всех его актерских навыков.

История королевства Кенсуке

Когда семья Майкла отправляется в необычное морское путешествие, чудовищный шторм отделяет его и верного друга от корабля, выбросив их на берег неизвестного острова. Вставая перед вызовами дикой природы, мальчик обнаруживает, что он не одинок — с начала Второй мировой войны на острове проживает скрытный японец по имени Кенсуке. Вначале настороженно относясь к новому знакомому, Кенсуке со временем привязывается к мальчику, когда они вместе сталкиваются с угрозами для своего идиллического убежища. Объединившись любовью к своему дому, они забывают разногласия ради защиты острова, который теперь считают своим.

Фильм красиво изображает жизнь на острове с помощью 2D рисованной анимации, используя черно-белые сцены в изящном японском акварельном стиле для показа прошлого Кенсуке. Сочетание звука и изображения погружает зрителей в мир персонажей, где западный нарратив переплетается с восточной эстетикой. Это отражает культурный барьер, который должны преодолеть Кенсуке и Майкл. Композитор Стюарт Ханкок поделился со специалистами по анимационному миру: «Мы согласились, что фильм „Королевство Кенсуке“ является классическим приключенческим рассказом, характеризующимся традиционной ручной рисованной анимацией, и что мы будем работать в рамках оркестровой музыки, которую любили из нашего детства».

Использование голоса как основного инструмента

Достижение ‘Kingdom Кенсуке’ представляет собой неожиданную историю в карьере актера Мерфи. Фильмы вроде ‘Тихое место: Часть II’, ‘Ветер который раскачивает ячмень’ и ‘Завтрак на Плутоне’ демонстрируют его способность адаптироваться к разным жанрам, но анимационный стиль убирает его наиболее характерные черты, оставляя выступление центрированным исключительно вокруг вокального исполнения. В ‘Kingdom Кенсуке’ таланты Мерфи в озвучке соответствуют качеству его сценических выступлений. Его игра роли мистера Морпурго излучает тепло и заботу, что сильно отличается от его более известных ролей как проблемных или морально неоднозначных персонажей, таких как Томас Шелби.

Борьба за вершину очень напряженная

В то время как ‘Kensuke’s Kingdom’ является самым высоко оценённым фильмом Мерфи, его другие работы тоже не далеко отстают — рейтинг «Тёмного рыцаря» составляет 94%, «Оппенгеймера» — 93%, а «Дюнкерка» — 92%. Это создает интригующий парадокс: в его наиболее высоко оценённой работе отсутствуют те элементы, которые сделали его известным на весь дом. По мере развития технологий анимации и возрастающей ценности озвучки как значимой формы драматического искусства, ‘Kensuke’s Kingdom’ подчеркивает то, что критики и зрители давно признали о Силлиане Мерфи: он остается недооценённым актёром, предоставляя свои выступления с тихой компетентностью и мастерством.

Поток на Канопи или Хупла.

Смотрите также

2025-07-04 23:02